2007年冬天我到中国书法院讲课，几天的时间里忙于教学，和学员们彼此了解并不多。某日，负责教学工作的徐主任对我说，有几位学员愿意和你进一步交流交流，并提出“拜师”之类的想法。这让我很惶然。我虽然教过中学、大学，也教过研究生，“学生”可谓不少，但那是职业使然，无论教和学的哪一方，都只是尽职尽责而已。书法院研究生班的学员们不少是来自全国各地的书画名家，我何德何能敢收归“门下”让人家做我的“学生”？于是忙不迭地推辞。过了几天我完成讲学任务准备回去，他们又一次提出这问题，我不好再不识抬举，就答应互做朋友，“拜师”一事则万万使不得。这三位朋友中就有来自宁夏固原的苏京凌。

今年春节后不久的某天晚上，已是半夜十点多钟了，我家的电话突然响了，京凌他们说已经到我楼下，来给“老师”拜年来了。我真是喜出望外，可我知道这次事情“严重”了——他们是认真了。有朋自远方来不亦乐乎，不管咋说，朋友相见自是快活。

作品：《梅花系列之三》

近日，京凌从北京给我寄来一大摞作品照片，全是意笔梅花，说要出版作品集，让我这个“老师”写几句话。我最怕为人写序一类的事情，因为不了解或其他原因，很不容易找到合适的话题，而没话找话说的滋味对我来说实在是一种痛苦。但京凌的真诚让我实在不能推辞，写什么呢？我真是犯难了。思考再三，索性就直说几句心里话吧。

我觉得，梅花这种题材本来很雅，可当今的画家们实在也把如此高雅的题材画烂了。为什么京凌还这么执着地画梅花而且只画梅花不画其他呢？我一边看他的画一边想他的人，慢慢地就觉出这其中的某些必然性的缘由了。

历代文人为什么那么喜欢植梅、赏梅、画梅、咏梅呢？这里边有一种什么样的情结呢？其实，无非就是因为梅花古雅的风骨性情能烛照人的品格！当下社会浮躁喧嚣急功近利，为艺为文喜欢故作高深花里胡哨，为人处世则流行以实用价值作为考量标准。古雅是什么？我想，比如梅的清高、孤傲、不落世俗，或者说为人行事的不识时务、不合时宜，等等，仿佛就是罢。京凌出生于偏僻贫穷的山区乡村，没有渊源的家学，没有羡人的学历，没有名师的光环罩盖，有的只是行万里路的磨练和苦读苦练的执着与勤奋，凭借的只是朴实善良的一颗诚心，再用这颗朴实善良的心对大千世界的独特观察和体悟。他对梅花的一往情深与其做人处事的古雅质朴是十分一致的。他与我同龄，今求学北京，身边有那么多名家大师，干吗非要“拜”我这个位不显赫名不昭彰的教书匠为“师”呢？说说也就罢了，又何必当真呢？而且千里迢迢还跑来济南拘守旧礼，实在有点不合时宜啊。

作品：《梅花系列之四》

再看京凌的笔墨。也是孤傲自标，不合时宜。京凌写梅，磊落坦荡，朴实无华，全是自己心中梅的精神气骨——或水墨点染，铁干凛然；或偶施朱颜，清芬醒透；或折枝疏花，冷眼深情；或香雪成海，热烈绚烂。我不想在这里引经据典地分析他的技法如何传统正宗，如何精湛了得，我想说的是——照这样画下去，一是参展获奖恐怕轮不到他了，题材太单一熟腻，又不主旋律；二是市场也难认可，起码表面来看没有技术难度，且不易创新，还不如“多买胭脂画牡丹”呢。只画一种题材，而且是江湖市场涂抹的烂得不能再烂的梅花题材，非要从里边画出一点属于自己的东西，画出那种俗腻中偏偏清高孤傲的不俗来，这样的执着与坚守，看起来似乎是一种选择的勇气，而实质上却分明是其人格的自我写照。

    所以，不合时宜的苏京凌其实是大有古风的，我为结识这样的朋友感到幸福和欣慰。