中国的书画的艺术历史悠久，源远流长，她既是民族文化的积淀和光大，也是时代风貌，社会心理的具象和物化。我国改革开放以来，经济迅速发展，社会经济的大繁荣，文化艺术的大繁荣，必然给新时期的书画艺术提出更高的要求，赋予新的内涵，只有坚持现实主义创作理念，创作出符合新时代要求的艺术作品，才能让其更好的为政治、经济、社会服务。
物质文明和精神文明是相辅相成的，相互促进的。作为上层建筑的文化艺术如果跟不上经济发展的步伐，对经济发展就会有不利的影响。书画艺术家不仅肩负着书画艺术的传承和发展使其延续和发扬光大的使命，而且还担负着为政治、经济、社会服务的任务。当今社会，人民的生活发生了质的变化，精神生活的要求越来越来高，他们有能力有精力美化生活环境，让生活过得更好更有情趣，调整好心绪，以好的心态和身体投入到工作和学习中去。他们喜欢的是一些雅俗共赏，喜庆向上，能让他们看得懂，看了舒服，看了心清神爽，符合他们的理想，符合他们对美好生活的追求，贴近生活的作品，进入千家万户，以美化心灵，美化环境，从而达到美化生活的目的。这种需求是全社会的，大量的，它直接影响人们的生活质量和精神文明建设。这种需求必然给从事书画艺术的工作者带来很好的发展前景。
文化艺术的发展是一个国家民族文化以及精神文明程度的体现，它代表的是整个国家的精神风貌，国际文化艺术的交流，会让世界了解中国，了解中国的文化 ，了解中国的政治和经济发展状况，对提高国家的国际威望，增进国与国之间的友谊，维护世界和平起着重要的作用。
从经济发展的角度来看，文化艺术自始至终贯穿于经济活动的整个过程。书画艺术作为文化艺术的一部分，对经济的发展也起着至关重要的作用。喜欢书画的人，大部分不太懂书画，他们喜欢的是一些，什么长寿、富贵、硕果累累、事事如意等等与他们命运和财路有关的作品。由此看来，坚持现实主义的创作理念，尤为必要。
刘凤仙作品
一个时代的文化建设，一定要体现时代特征，时代精神，时代风貌。坚持现实主义的创作理念，是时代的需要，社会的需要，政治的需要，经济发展的需要。书画艺术的作品要以现代语言形式反映文明建设中人们的精神、命运、创造以及对审美理想的追求。一定要调整好创作理念，拓宽艺术语言，强调个性风格的探索和创新。关注现实生活，关注人们的需求，关注自然环境和社会环境的变化，注重作品的文化素养和精神内涵的不懈追求。坚持现实主义，应作为创作趋向的主流，扑捉生活的原型美，精神美，理想美，努力探索，才能创作出令人可读可想，令读者喜欢的作品。随着我国现代化进程的不断深入，人们的文化观念，对社会转型和现代化转型日益发挥着作用。同时影响和改变人们的精神世界，这对建立和谐社会具有重大意义，因一个国家要发展经济，需要有稳定与和谐的政治环境作为保证，同时，对提高民族素质和开发人才资源也会有积极的影响。
中国书画艺术的本质是内在美，绘画艺术和审美取向相适应的个性化方式为笔墨语言，要从纷杂的大千世界中选择素材，进行再创造，立意不但要符合时代的要求，笔下功夫也一定要过硬。自然界本来就很美，我们要用笔墨语言表达，给她新的面貌和生命力，就必须抓住真爱的东西，认真观察研究，从感性到理性，深刻理解她，抓住主要特征，从形态和动态入手，着重神、魂、韵的点画与描绘，把客观存在和现实生活中人物、动物、大自然风光统一起来，以诗入画，以书法入画，以学养入画，让其迸发出新时代的生命火花，才是真正有感染力和审美价值的作品。绘画艺术不是孤立的美术，而是集诗、书、画、印为一体具有深厚内涵的艺术，它博大精深，魅力无穷。我们必须努力探讨，认真研究，加强艺术修养，才能不断提高审美情趣和艺术标准，成为一个有成就的现实主义艺术家。
中国画的创新之路应沿着民族文化发展之路，坚持现实主义和现代主义互相渗，结合对现实生活的深入认识与感悟，融入到创作中去，从内容到形式进行创作，与中国实际相结合，与传统文化相结合。从横向到纵向，从不同角度，不同层面，不同侧面，描绘现实中美的，积极向上的，耐人寻味，发人深思，催人奋进，给人以启迪的东西表现出来。正确理解高雅文化，通俗文化，商品文化的含义。紧紧把握时代的脉搏，不仅从内容上与时俱进，在技法上也要变法图新。但提倡创新不是要抛弃传统，要继承传统文化的精华，吸取母体文化的精髓，同时还要吸取西方文化中有益的东西，才能创作出，生动活波，绚丽多彩，具有很好的审美价值，深受广大人民群众欢迎的作品。
由此可见，坚持现实主义的创作理念，，对国家，对人民，对社会，对经济的发展，对文化艺术的繁荣具重要意义。
文/刘凤仙 |
