况晗的《消失的胡同》有以下三个特点：
一、在对比中看变化。他的立意极好，从同一个视角看，注意，一定是固定地从同一个视角去看，一边是十多年前的某个胡同，另一边是今日的同一个胡同，两者对比，一下子，胡同景观变成了动态的，把时代的脚步描绘了出来。这是此本图集不同于别的胡同图集的特点，很了不起。大家知道，北京在最近十多年发生了天翻地覆的变化，城市历史掀开了新的一页，为全世界所瞩目，纪录这件事便是成了一代文化人的好选题。有识之士纷纷拿起了相机，或者画笔，积累资料。况晗动手早，始自1990年，距今差不多已有十七八年了，又画又摄，起码拍了一万张照片，有的胡同先后去了十几次。他本是学画的，除了相机，还带着画笔去实地写生，一开始是画水彩，后来是用宽铅笔画。搞着搞着，时间一长，咦，有了新主意，把最开始的胡同绘画画面和最后来的胡同摄影画面并列放在一起，一看，岂不是绝妙的对比吗。不用说过多的话，胡同的变化就一目了然了，好主意!这就让况晗的图册有了重大的史料价值，一定会受到热烈欢迎。
作品《东北园胡同95号》
二、是艺术品。摄影和摄像当然是艺术品，绘画更是艺术品，相比之下，后者是有更多创作元素的艺术品，难度和自由度都更大，效果也更突出。况晗的作品属于后者，它是画，属于有相当艺术价值的图册，史料之外，又多了一层美学欣赏价值，份量大不相同。
作品《大百顺胡同－》
三、宽笔铅笔画是一种新画种。宽笔铅笔画可以说是况晗的发明，此前仅有个别外国人拿来作速写，真正当一种正规的艺术创作手段的还没有。况晗摸索了很久，终成气候。这种宽笔铅笔画讲究笔触，一笔是一笔，不可涂抹，颇像中国画、中国书法、木刻和水彩。画时手臂必须很用劲，一笔下去，画纸上会留下一个凹沟，摸起来颇有立体的质感。这种画吃功夫，不大的一张画，要耗时整整七至十天。况晗是个壮汉，连续画画，七天下来，竟大病一场，可见耗精力之大。如此看来，这部图集可算是一部身心投入的力作了。宽笔铅笔画看起来和常见的铅笔画一点都不一样，猛一看，还以为是水墨的呢，感觉很好，很美。
有此三点，应该向况晗表示祝贺，为一部有价值、有品味，有情趣的图册。
文字/舒 乙 /2008.1.1
|
